flying_cheetah

Тема сумасшествия получила в нашем доме неожиданное продолжение. Полгода мы не могли собраться и посмотреть "Пуговичников" Зеленки, и, надо же, угораздило прямо сейчас.
Точно так же, как "Оптимисты" Паскалевича фильм состоит из отдельных новелл. Связаны они сквозными персонажами, но ещё прочнее - авторской позицией. Итак, в первой новелле задаётся тема - если жизнь не проехала по тебе стальным колесом, то только по нелепой случайности. В то время, как жители небольшого японского города обсуждают, насколько легче живётся американцам, которые могут ругаться (в японском языке ругательств нет, поэтому даже душу не отведёшь), эти самые американцы собираются сбросить на них атомную бомбу. Но над городом дерьмовая погода, поэтому самолёт поворачивает на Нагасаки.
Впрочем, счастливые случайности - скорее, исключение. И ещё чаще - обман. По чистой случайности шофёр и его пассажир из второй новеллы не узнают об измене жён. Но это никак не сказывается на самом факте измены. Вывод: если несчастье не произошло, ты просто ещё не знаешь (или не хочешь знать), что оно произошло.
Как же уберечься от жестокого мира? Может, попробовать всё упорядочить, как делает это психиатр из третьей новеллы? "Не забывайте чистить зубы каждый день, мойтесь и причёсывайтесь, - поучает он непутёвого певца, от которого ушла жена. - Это основы цивилизации, это помогает нам выжить в любой ситуации". Каким образом это помогает, мы узнаем совсем скоро - в банальной и бессмысленной драке дяденька всякий налёт цивилизованности быстро теряет. Случайно убивает человека (мы уже знаем, что счастливых случайностей не бывает). И неслучайно бежит с места происшествия.
И, наконец, ключевая новелла про пуговичников. Это милые люди, которые засовывают в задницу вставные челюсти и откусывают ими пуговицы на диванах и прочих подходящих предметах. Такое у них развлечение, которое взбадривает их лучше чем секс, путешествия и еда. А что? Сумасшедшему миру можно противопоставить только собственное сумасшествие. Причём чем меньше твои запросы - тем проще тебе жить. Ключевой образ фильма даже не челюсть в заднице, а ключи от квартир своих бывших, которые молодой человек подкладывает под колёса поезда. Поезд никак не может расплющить последний ключ - уж больно он мелкий. Так и с людьми. Герой пятой новеллы, не омрачённый интеллектом, бесстрашно ложится под поезд и каждый раз остаётся живым. Да ещё и успевает обплевать локомотив - такова его жизненная цель. Без сомнения, он самый счастливый из героев Зеленки.
Что же делать, если жизнь тебя всё-таки расплющила? Понятное дело, покаяться в грехах. Возможно, тебя кто-то и поддержит. Поддержал же убийца-психиатр убийцу-пилота, сбросившего бомбу на Нагасаки.

А впрочем, бесконечны наветы и враньё,
И те, кому не выдал Бог таланта,
Лишь в этом утверждают присутствие своё,
Пытаясь обкусать ступни гигантам.
Ю. Визбор

К Анне Андревне я отношусь нежно, хотя большой её поклонницей себя назвать не могу. И с биографией её, и с творчеством я знакома неплохо, больше того, огромную часть её стихов и поэм я перечитывала буквально месяц назад, так что к книге г-жи Марченко отнеслась с пристальным интересом. Тем более, что Марченко с этой самой книгой стала финалисткой какой-то очередной "Большой книги".
Ну что я могу сказать? В первую очередь, убил стиль. С первой же страницы полезли всякие новомодные словечки, типа "неавантажный"и "мизерабельный" и чудные обороты, вроде "горечь унижения настоящим в соединении с надеждой на обеспеченное будущее" и "единство авторского чувствования". Потом посыпались огульные обвинения в адрес поэтессы, которая де и капризна, и любила поработать на публику, и неадекватна в восприятии действительности.
Главное, чего я не увидела, - любви и понимания. Кой чёрт "известному литературоведу" Марченко понадобилось писать об Ахматовой? Ах, оставьте, ну, надо же о чём-то писать... Чем крупнее фигура, тем приятнее на ней топтаться. К тому же книга, как водится, "поспела к юбилею". Впрочем, сама г-жа писательница считает, что ей удалось проникнуть в тайну ахматовской жизни, потому как она, Марченко, умеет в отличие от прочих жалких гуманитариев читать стихи, а также (весомый аргумент!) в раннем детстве жила в Севастополе.
Как легко догадаться, все изыскания кому-то известного литературоведа Марченко сводятся к фантазиям на тему "Ахматова и её мужчины". Бог мой, когда уже кто-нибудь напишет фантазию на тему "Ахматова и её женщины"? Пусть так же мракобесно, так хоть оригинально.

Множество спортивных результатов порадовало меня в эти выходные: прекрасный дубль Катрин Цеттель на сумасшедшей трассе в Аспене (второе место в гиганте и третье в слаломе), долгожданная победа Роморена, неожиданный взлёт Паскаля Бодмера и возрождение Урманна и Кофлера на трамплине в Куусамо, выигранная Айно Кайсой Сааринен домашняя десятка и (наконец-то!) подиум Вибеке Скофтеруд, возвращение Ханну Маннинена и сверхуспешное выступление немецкой сборной в горных лыжах и двоеборье.
Но никакие результаты не радуют меня так, как само наличие на трассе Марлиз Шильд. Несмотря на то, что предыдущий горнолыжный сезон выдался просто шикарный, без Марлиз было сиротливо. Точно так же не хватает сейчас Николь Хосп (да и на Лару Гут я посмотрела бы с удовольствием).
На прошлом этапе, когда Марлиз стартавала, я, как и большинство австрийских болельщиков, проголосовала за то, что попадание в десятку можно считать хорошим результатом. Марлиз приехала шестой. В обледенелом Аспене я боялась даже загадывать. В прекрасном стиле Марлиз завоевала серебряную медаль.
Это приятно вдвойне, поскольку, несмотря на все старания Цеттель (и пятое место вчерашней юниорки Брем), великая австрийская команда переживает не лучшие времена.
Ники, мы тебя ждём!

И я не знаю каков процент
Сумасшедших на данный час,
Но если верить глазам и ушам —
Больше в несколько раз.
Виктор Цой

Вчера в нашем доме случился национальный праздник сумасшедших Норвегии. Началось всё с того, что я села дочитывать "Чистую воду" Роя Якобсена - и бросила её на половине. Больше всего я не люблю, когда во время чтения у меня возникает мысль: "а зачем я вообще это читаю?" Не то чтобы книга была из ряда вон плоха, вовсе нет - это обычный средний уровень. Дело происходит в глухом норвежском углу, главный герой - местный дурачок, которого никто не воспринимает всерьёз, но который, знамо дело, оказывается самым положительным персонажем. Насколько вообще можно говорить о положительности в книге, где герои напоминают бесплотные тени, и у каждой тени есть своё личное придурство. Не то, чтобы меня сильно пугала мысль о том, что весь мир - сумасшедший дом и только истинные безумцы чисты душой, просто я категорически не люблю упивания нездоровьем.
Потом нас угораздило посмотреть фильм. Понятное дело, норвежский. Свеженький, что называется, с пылу с жару - "Человек, который любил Ингве". Фабула проста до невозможности. Разбитной норвежский хлопец лет шестнадцати, у которого есть всё, что нужно для счастья - знойная дивчина и собственная группа, влюбляется, тем не менее, в другого хлопца. Дальше начинаются страдания юного Вертера. Причём страдания по непонятному поводу: то ли парня подкосил сам факт, то ли не знает, куда девать дивчину (хотя это как раз понятно - лучший друг наготове), то ли боится общественного осуждения - Бог весть. Обычные подростковые сопли, снятые режиссёром, так и не вышедшим из подросткового возраста, но уж больно хорош финал. Оказывается, предмет воздыханий юного Вертера - не совсем здоров. И благодаря оскорблениям и одновременным любовным признаниям укурившегося героя попадает по месту своего обычного пребывания - в дурку. Ну, князь Мышкин натуральный.
Лирическое отступление: есть у моей подруги простое и доступное определение того, чем искусство отличается от масскульта. У искусства есть смысл, у масскульта - только message (т.е. легко просчитываемый и лежащий на поверхности набор стереотипов, некая простая мысль, которая принимается массами за истину, но совершенно ей не является). Так вот, в славном норвежском продукте даже message от меня ускользнул, а это что-то да значит.
Наконец, вечером мы сходили на концерт. Нас честно предупредили, что замечательный норвежский пианист Лейф Уве Андснес выступает вместе с подельником, который покажет нам инсталляции. Но забыли предупредить, что, помимо всего прочего, сыграют ещё и некого "актуального" композитора, втиснув его между Шуманом и Мусоргским.
Удивить меня актуальным искусством сложно: после просмотра в музее безумного Мунка фильма некой тётеньки, которая перемалывала цыплячьи головы в миксере, а потом смачно выпивала полученный продукт (зрелище в высшей степени тошнотворное), не страшно уже ничего. Кроме полного отсутствия смысла. Я вовсе не за классическую музыку в накрахмаленных манишках, но никакой цели, кроме привлечения публики любой ценой (то есть, попросту говоря, спекуляции) во вчерашнем концерте не увидела. Ассоциации, которые возникают в мозгу "художника" благодаря музыке Мусоргского заставили меня усомниться в его душевном здоровье.

P.S. Вернувшись домой, мы узнали, что сборная Норвегии по прыжкам с трамплина пролетела мимо пьедестала. Почему-то это вызвало чувство глубокого удовлетворения. Может, для господ, вроде Кундеры, здоровый дух и попахивает глупостью, но это лучше, чем миазмы нездорового духа.

Мне ужасно жаль саму себя, героиню книги… в сущности, я уже сама не знаю, кого и что оплакиваю. «Что за книга?!» «Эффи Брист», — отвечаю я сквозь слезы. Кристина Янда.

Когда мы приехали в Берлин, весь город был увешан афишами "Эффи Брист". Афиши выглядели крайне привлекательно, а особенно привлекательно выглядел Себастьян Кох в главной роли. Роман Фонтане я не читала, старый фильм Фассбиндера не люблю - несмотря на несравненную Ханну Шигуллу. Так что "Эффи" мы могли посмотреть с чистым сердцем и без всякого предубеждения - но после появления "русскоязычной" версии.
Потом "Эффи" привезли на Московский фестиваль, но с фестивалем у нас не сложилось - вайдовский "Аир" был единственным фильмом, на который мы выбрались. Но, видно, чему быть, того не миновать:)
Фабула "Эффи" предельно проста и напоминает "Анну Каренину" и "Мадам Бовари" в одном флаконе - не самый молодой и нелюбимый муж, любовник - вроде как блестящий, а по сути трус трусом, моральное осуждение общества... Но есть, понятное дело, и любопытные различия - скажем, муж Эффи - бывший воздыхатель её матери, и брак этот для него своего рода реванш.
Забавно, что писатели обращаются к сходной (актуальной для того времени и популярной) фабуле, но пишут о совершенно разных вещах. Флобер - о невыносимой скуке повседневности, Толстой - о разрушительной силе страсти, Фонтане... о, ужас, неужели придётся читать роман, чтобы узнать, о чём же он писал?
Во всяком случае, фильм Эрмин Хунтгебурт об обретении свободы. Молоденькую девушку, практически девочку, выпихивают замуж. Дорогой муж - скучный и озабоченный собственными делами - делает всё, чтобы жизнь её была невыносимой. Живой человек никого не интересует, для "близких" она лишь функция - дочь, жена, мать. Красавчик-любовник открывает ей новый мир и... так же быстро закрывает. Он из тех, для кого свобода - то, что происходит за закрытыми дверьми. И принцип жизни у него самый что ни на есть советский "Можно всё, но под одеялом".
Эффи совершенно не хочет быть героиней, она готова отказаться от "запретного" чувства и пытается научится жить скучно и обыденно. Но не тут-то было! Наш "благородный" моралист-муж и "правильные" родители припомнят ей грехи молодости и выпихнут за дверь. Что остаётся бедной девушке? Броситься под поезд. Смиренно ждать, пока ветер переменится и обивать пороги. Плюнуть на всех и начать жить собственной жизнью.
Эффи отличает от всех героев фильма всего одно качество - честность. И, как следствие, - смелость. Эта девушка не будет никого ни о чём просить. Она - героиня поневоле, но это ничуть не уменьшает степень её героизма.

Скелетон. Женщины.
Второй этап Кубка Мира.
1. Холлингсворт.

Мелисса, я тебе этого желала, так что имею полное право порадоваться:)))
Тем более, радоваться больше особенно нечему. Результаты после первой попытки (по крайней мере, первая тройка) радовали меня гораздо больше. Но Эми Вильямс в очередной раз продемонстрировала, что удар держать не умеет и сползла с законного второго места на позорное четвёртое. Марион же Тротт, как водится, не разогналась и с огромным трудом удержалась на своём третьем (лучше так, чем никак).
Если добавить к этому, что Аня Хубер этап пропускает из-за травмы, а Шимковяк и Катя Уландер завалили первую попытку, то только Эми Го и остаётся похвалить. Мне всегда приятнее болеть за Канаду, а не против. А Мишель Келли - на пенсию!

А что, Мелисса, не замахнуться ли тебе на Кубок Мира?

Есть у меня школьная подруга, которая на вопрос "Как дела?" живо отвечает "Всё хорошо", а потом долго посвящает окружающих в ужасы бытовой и личной жизни. Кончается весь этот перечень мелких и крупных обид заключением "Ну, ничего, прорвёмся". Временами меня охватывает отчаяние, потому как человека хочется встряхнуть, как грушу, и заорать дурниной: "Что хорошо? Ты сама себя слышишь? А на жизнь свою хоть раз пыталась взглянуть со стороны? Ведь год от года всё становится только хуже (а с чего станет лучше, если проблемы не только не решаются, а даже не осознаются?), не только тебе, но и дитятку твоему..." Бесполезно. "Оптимизм" её непрошибаем, как стена. Тут подмажем, там подлатаем, здесь прогнёмся, там перетерпим, мы люди маленькие, нам много не надо.
Славная сия дева стояла перед моими очами во время просмотра "Оптимистов". Фильм состоит из пяти новелл, и ситуация в каждой последующей хуже, чем в предыдущей. Все пять рассматривает тот или иной аспект "веры-неверия" и того самого пресловутого оптимизма. В первой невесть откуда взявшийся странный гипнотизёр толкает речь перед оставшимися без крова людьми. Нечто подобное мы слышали от Луки в незабвенной пьесе "На дне": сегодня плохо, завтра будет лучше, главное - верить, и всё изменится. Так что же лучше - верить, чтобы выжить, или не верить - чтобы не разочаровываться? Сомнительный оптимизм или спасительный пофигизм (а может, он и есть настоящий оптимизм?) Во второй милый папенька-свиновод взял да и научил малолетнего сынулю резать свиньям горло. А сынуля так вошёл во вкус, что готов прирезать всё живое, в том числе, кажется, и папеньку. Но папа - оптимист, он верит, что сынулю вылечат, если не он, то добрый доктор, а если не вылечит, ему же хуже. В третьей отец семейства взял да умер, не оставив семье средств к существованию. А его сын оптимист решил, что выиграет на автоматах. Взял да и просадил денежки, отложенные дядей на похороны. Но парня ничему это не научило, он свято верит, что не будет таким мерзавцем, как папаша, а облагодетельствует сирых и неимущих. Правда, за чужой счёт, поскольку сам ничего не умеет. В четвёртой дочь главного героя насилует его собственный начальник. Папа хватается за ружьё, но пресловутый принцип "надо как-то жить дальше" оказывается сильнее. Видит бог, я ненавижу фильм "Ворошиловский стрелок", но лучше быть стрелком, чем таким оптимистом. И наконец апофеоз - люди больные, в массе своей - неизлечимо, следуют за очередным пророком, обещавшим им светлое будущее. К чёрту работу души и тела, заплатил денежку - и попал в рай. Ради рая и последней денежки не жалко.
Как это ни печально, фильм не столько об оптимизме, сколько о вечном славянском (либо общечеловеческом) желании, чтобы пришёл кто-то и решил твои проблемы, святой вере в доброго царя-батюшку (Кашпировского, президента, начальника любой масти) и любви к песку, в который так удобно прятать голову.

Единственный раз в жизни я позорно удирала от человека. Нет, не от маниака, который возжелал моего юного девичьего тела прямо посреди заснеженной улицы, а от заурядной девицы, общение с которой доводило меня до белого каления. Не видела бы сама, не поверила бы, что существуют люди, которые отравляют всё, к чему притрагиваются. И разрушают всех, кто рискнёт подойти близко. Бороться с подобными субъектами бесполезно, единственный вариант - руки в ноги и бежать.
Собственно, герой романа Мёрдок Миша Фокс - именно такой субъект. Убивавший в детстве птичек и подаренного котёнка из жалости (они так хрупки в этом жестоком мире), он продолжает тем же заниматься во взрослом состоянии. Нет, всё цивилизованно, без явного насилия - просто немного шантажа, немного показной любви, немного демонстративной слабости и игры на слабостях других. Миша вовсе не выглядит злодеем, скорее, жертвой, но реальными жертвами становятся окружающие. Те, кто не спрятался. Как ни странно, для того чтобы спрятаться, нужна немалая воля, либо плотная броня (как у учёного Сейуарда, дни его сочтены, так что никакой Миша ему не страшен). Те, у кого кожа потолще, выживают без видимых последствий, те, кто беззащитен - разбиваются насмерть.
Как обычно у Мёрдок, бескомпромисный и человечный роман. В первую очередь, об искушении - любовью, деньгами, свободой, властью - у каждого свои слабые струнки. О выборе - сдаться или бороться, принять и понять себя или закрыть глаза на то, что ты о себе узнал. И о том что любовь - это не то, что выбирают.

P.S. Случайно встретив как-то мою старую знакомую, подруга моя не поверила своим глазам: "Неужели вот эта горбатая, разговаривающая с немыслимым акцентом, невзрачная девица - серая моль и летучая мышь в одном лице - и есть тот самый мифический Анчар"? Но от общения благоразумно воздержалась.

Бобслей.
Первый этап Кубка Мира. Юта.
1. Мартини/Лош

Ну, что я могу сказать как многолетняя персональная поклонница Кэтлин Мартини? Ура! Прекрасное начало, две выигранные попытки, две десятых преимущества (в бобслее - чудовищный отрыв) - быстро, красиво, убедительно. В одну, что называется, калитку.

Сандра Кириасис, не сомневаюсь, своё ещё возьмёт, второе место для неё не трагедия, хотя и чувствительный укол. А вот десятое место третьей немки Клавдии Шрамм - сюрприз не из приятных. Равно как и соседнее, девятое, Шанны Робок. На родной трассе! Когда маленькие девочки из третьей команды чуть не залезли на пьедестал (зря, кстати, не залезли, мне они понравились гораздо больше второго американского экипажа).
Что же касается любимой Швейцарии, то пока у нас такие разгоняющие, никакие таланты Сабины Хафнер не помогут. Так и будем замыкать восьмёрку. Чёрт, до шестого места было какие-то жалкие три сотые.

Кубок Мира по скелетону
Первый этап. Юта (США)
1. Хубер
2. Го
3. Холлингсворт

Я приятно удивлена. Уверенным стартом Ани Хубер в Америке. Нет, стартует Аня хорошо почти всегда (у неё даже время на разгоне обычно лучшее:)), но последние два этапа за океаном в прошлом году завалила, вылетев в итоге из тройки в общем зачёте. Так что, Аня, с возвращением!
Мелисса Холлингсворт дома выступает хорошо, так что за неё я просто рада и всячески желаю выиграть следующий этап.
Но вот появление на втором месте Эми Го... Увидев итоговый протокол глазам своим не поверила. Весь предыдущий сезон Эми гоняли в низшей лиге и я её в упор не помню, так что с утра пораньше пришлось лезть в инет, чтобы хоть узнать, как она выглядит:) Выглядит вполне себе ничего, осталось посмотреть на неё на трассе, желательно в двух попытках, а не в одной, как на этот раз. Когда попытка одна - жди любых неожиданностей:) А всё снег, снег...

P.S. Но как же Америка далеко... Но как же я не люблю просыпаться ночью по будильнику...

Наша собака обожает диких животных. Только рядом с ними она чувствует себя настоящей хозяйкой прерий, великой и ужасной. К счастью, встречи с дикими животными происходят не слишком часто.

1. Кошки. Домашних кошек собака любит гораздо больше: до них легче добраться. Ещё с ними можно устроить интересную игру "мы кошек гоняли-гоняли". С бездомными такой номер не проходит. Они собаку ни в грош не ставят: стоят, шипят и даже не думают удирать. Что остаётся? Изобразить стремительное движение в сторону кошки, чтобы сердобольная хозяйка оттащила за поводок. И достоинство цело, и нос.
2. Лошади. Наше всё. Обожает с детства. Смотрит, замерев, как на восьмое чудо света. Всегда рада съесть отходы лошадиной жизнедеятельности.
3. Ослик. Маленький аналог лошади. Любопытство, смешанное с презрением. Пахнет вкусно, а всё равно не лошадь.
4. Белки. Не звери. В упор не видит.
5. Ёжик. Нашла в лесу, заслышав восторженные хозяйские крики. Обнюхала с большим интересом. Ёж обиделся и убежал. Не хотела отпускать, полюбила с первого взгляда.
6. Голуби. Раньше не замечала, а последние пару месяцев распробовала. Теперь охотно гоняет. Особенно, если их в этот момент кто-то пытается покормить.
7. Утки. Самые лучшие птицы. С увлечением носится по берегу, когда их кормят. Недвусмысленно показывает, что кинется в воду и утонет, если ей немедленно не дадут кусочек.
8. Бездомные собаки. Лучшие друзья. Хочет быть с ними. Но они её не хотят. Если только съесть.
9. Одеяла, подушки и прочее. Всё, что пахнет живностью, вызывает живой интерес. Сутки охотилась на новое покрывало: припадала к земле, выла и скулила. Подаренное ей доброй бабушкой вместо подстилки старое верблюжье одеяло разодрала в клочья.
10. Нутрия. Заметила сегодня резвящуюся в пруду водяную крысу. Привлекла к ней внимание всех окружающих, оказавшихся вокруг. Небольшая толпа стояла и дискутировала - выдра это или огромная ужасная мутировавшая крыса вылезла из метро и решила утопиться.

Что нужно для того, чтобы я встала с утра пораньше и потащилась на другой конец города впервые в жизни смотреть плавание живьём? Со всеми прилагающимися - запахом хлорки (увы, неизбежно) и прелестями российского сервиса: пришли? а теперь возвращайтесь в кассу за бесплатными билетами; пускают бесплатно - лезьте на самый верх и скажите спасибо, и плевать, что весь зал пустой; табло погасло? подумаешь мелочи - участников представлять всё равно не будем, а результаты сообщим десять минут спустя... Впрочем, бог с ним, с грустным. Это

того стоило.
Впрочем, Дива тоже хороша:)

- А не пора ли нам вспомнить про южноамериканскую кухню? - предложила на днях моя подруга. - Холодно, душа просит праздника, и тыква вянет-пропадает.
Вот он, подходящий повод приготовить касуэлу! Касуэла - это густая чилийская похлёбка, нечто среднее между первым и вторым. Как и многие блюда южноамериканской кухни состоит из множества компонентов, но легка в приготовлении и чрезвычайно вкусна.
Хороша ещё тем, что для бульона можно взять говядину, свинину, курицу или индюшку - кому что нравится. Итак, мясо (из расчёта 350-400 г на две порции) рубится на куски среднего размера и обжаривается на подсолнечном масле вместе с солью, специями (ореган, тмин, розмарин, петрушка, кинза и всё, что вы любите), луком (пол-луковицы), чесноком (1 зубчик) и перцем (по половинке сладкого и горького). Заливается водой (1 литр) и варится - птица полчаса, мясо в два раза дольше. После этого добавляется крупно порезанный картофель (2 немаленькие картофелины, разрезанные пополам или на четыре части), половинка моркови, нарезанной кольцами, и кукуруза (приличные люди кладут разломанный початок, а такие, как я - сто грамм консервированной). Через пятнадцать минут добавляем четверть стакана риса, 200 г крупно порезанной тыквы и по 100 г стручковой фасоли и горошка (опять же полагается натурального, но меня выручают консервы). Варим ещё четверть часа и получаем душистое, красивое, вкусное и оригинальное блюдо.
Лично я была им так вдохновлена, что почти сразу побежала готовить пастель де чокло.

В фильмах Вуди Аллена часто встречаются герои, не склонные к активным действиям. В первую очередь это alter ego автора - человек робкий, погрязший в мелких проблемах и проблемках, не склонный менять собственную жизнь, а если и меняющий, то не благодаря, а вопреки. Но пожалуй не было ещё у Аллена фильма, который столь явно высмеивал бы все человеческие планы и помыслы. Все действия, совершаемые героями в "Будь, что будет" выливаются в нечто невообразимое. Юная героиня приезжает покорять большой город - и вместо этого выходит замуж за старого брюзгу. Мать отправляется на поиски дочери, а в результате оказывается в постели сразу с двумя любовниками, отец жаждет воссоединиться с матерью, и неожиданно выясняет, что он гей. Герой решает самоубиться и сваливается на голову суженной. Полнейший хаос, страшная неразбериха. Человек предполагает, а Бог располагает.
Единственное спланированное и осуществлённое действие - знакомство дочери с молодым актёром и последующее замужество осуществляется не ей, а за неё, и выглядит наиболее глупым и бессмысленным: жизнь дочери никак не меняется и ровно точно так же, как она не понимала слов бывшего супруга, не понимает она слова нынешнего.
Значит ли это, что Аллен предлагает отказаться от всякой сознательной деятельности и спокойно плыть по воле волн? Вовсе нет. Бездействие его совсем иного рода. Он предлагает отказаться от ненужной, сжирающей время и силы, суеты и въевшихся стереотипов. Найти тех людей, с которыми тебе хорошо и интересно. Жить с теми, кого ты любишь. Заниматься тем, чем хочется. Потому что когда ты начинаешь жить по этим нехитрым правилам, всё вокруг складывается само собой: и нужные люди находятся, и неожиданные таланты проявляются.
Центральная тема предыдущего фильма - "спешите жить и не бойтесь жизни" получает новое развитие. Только молоденькая героиня (равно как героиня Скарлетт Йоханссон в "Вике. Кристине. Барселоне") не получает ничего, кроме жизненного опыта. Ну, у неё ещё есть время, чтоб научиться строить жизнь по собственным представлениям, а не представлениям своей мамы.

Смотрю итоговый чемпионат и второй год подряд пребываю в печали.
1. Вика Азаренка проводит достойный и симпатичный матч против Янкович, и тут же в своём худшем стиле на блюдечке с голубой каёмочкой отдаёт победу Возняцки. Всё это сопровождается ужасной игрой на своей подаче (а это викина болезнь второй половины сезона), полной потерей концентрации, истерикой и матюками. В отличие от большинства болельщиков ничего я не имею против демонстрации эмоций на корте. И мат из нежных девичьих уст меня не шокирует. При одном условии: если это идёт на пользу игре. А когда после выплеска эмоций игра окончательно разваливается, какой смысл?
2. Возняцки как была клоном Кляйсерс, так им и осталась.
3. Елена Янкович была не в лучшей форме уже в Москве, так что играет, как может. По большому счёту, никак. Знаю, что год у Елены выдался тяжёлый, сочувствую, но её шныряние туда-сюда по задней линии меня по-прежнему усыпляет. 
4. Я никогда не была поклонницей игры "бум-бум, бей сильнее", поэтому для сестёр Уильямс и г-жи Дементьевой нет у меня ни одного хорошего слова.
5. То, что Динара на пределе усталости, было заметно чуть ли не месяц назад. Но Сафина с упорством, достойным лучшего применения, продолжала твердить: "Надо больше тренироваться". Результаты этих тренировок налицо - травма, и прощай, первое место. И справедливо. Дина, поменяй уже тренера!
6. Я симпатизирую Вере Звонарёвой как раз с прошлого - очень для неё удачного - итогового чемпионата. Но Вера после травмы так пока и не восстановилась, так что я с трудом верю, что в этом году она покажет что-то вразумительное.
7. Света, если ты выйдешь из группы, я тебе буду очень благодарна. Потому что в этой группе ты - лучшая.
8. Ну, и кто тут будет выигрывать? Опять наблюдать межсобойчик сестрёнок?

В общем, я очень рада, что "Кубок Кремля" (пусть и относительно слабый по составу участниц) в моём родном городе выиграла Франческа Скьявоне. Выиграла, показав яркую, красивую, умную, комбинационную игру.

- Терпеть не могу, когда в книге или фильме пишут "Все события реальные, все имена вымышленные" или "Снято по реальным событиям". Обычно это маскирует авторскую беспомощность,- заявила моя подруга.
Если бы я прислушалась к её словам, а заодно помнила, что Макс Фарбербок понаставил в своё время бездарную поделку "Эмми и Ягуар", мы никогда не стали бы смотреть Женщину в Берлине".
К Берлину я отношусь трепетно. Читать о событиях 1945 года мне всегда больно, смотреть тем более. Но не в этот раз.
Больше всего фильм напоминает экранизацию Хармса. "А старушки всё падали и падали". Так и здесь, а женщин всё насиловали и насиловали.
Сама задача иллюстрировать дневник достаточно абсурдна, если речь не идёт о документальном кино. Самый хороший дневник обычно обрывочен, мало внимания уделяет характерам и много - случайным деталям. Взять дневник за основу (если уж прям невмоготу как хочется его экранизировать), создать яркие характеры, придумать увлекательную историю - в этом и заключается работа сценариста, а потом и режиссёра. Что же мы имеем?
Некая немецкая фрау вместе со своими товарками в разрушенном Берлине. Толпа советских солдат - все как один похотливые ублюдки, выдающие сплошные демогогические перлы: "Здесь всего навалом, зачем на Россию попёрли?", "Четыре года лишений не сравнимы с десятью минутами позора" и т.д. и т.п. Немцы, которые ничуть не лучше - готовы дружить за шматок сала. Картонный товарищ командир, бросающийся на главную героиню не сразу, а хорошенько отмыв её и накормив, Собственно, всё.
Длится это действо два часа. Не веришь ни одному слову. Впрочем, если бы вместо картинки зарядили чёрный экран и на его фоне просто читали текст дневника, думаю, воздействие было бы куда сильнее. Но актёры так безнадежно фальшивы, действие настолько бессвязно, а глянцевая картинка невыразительна, что поневоле задаёшься вопросом: к чему всё это?
Зачем г-н Фарбербок второй раз подряд берёт "жареную" тему? Чтобы "вспомнить всё"? Восстановить историческую справедливость? Или просто чтоб привлечь к себе внимание, поскольку больше привлекать нечем?
Боюсь все разговоры о фильме сведутся к пресловутому "насиловали-не насиловали", а также обсуждению как и в каком количестве. Больше в этом фильме обсуждать нечего.

- Всё-таки у тебя абсолютно абсурдистское мышление,  вздохнула моя подруга. - Тебе что, действительно, это нравится?
Мне, действительно, это нравилось. И фильм Зеленки, действительно, абсолютно абсурдистский. Причём это какой-то особый род абсурда, который встречается только у славян. Аналогий в литературе предостаточно: Славомир Мрожек, Людмила Петрушевская, Марина Палей. Аналогий в кино почти нет.
Абсурд славян вовсе не так нарочит и подчёркнут, как, скажем, в пьесах отцов-осноположников театра абсурда. Я понимаю "наивных" зрителей, которые не могут досмотреть Зеленку до конца (равно как и дочитать вышеприведённых авторов) и кричат, что это полный бред и беспросветная чернуха. Конечно, если воспринимать всё показанное на экране как реальную историю, либо заскучаешь, либо взвоешь.
Голландский документалист приезжает в далёкую и загадочную Чехию снимать фильм об обществе анонимных алкоголиков. Он знакомится с местной знаменитостью - исполнителем собственных песен Ноговицей, который несёт здесь трудовую повинность. Другу Ноговицы больничка для алкоголиков нравится гораздо больше, чем окружающий мир, он готов остаться в ней навсегда, хотя, кажется, не пьёт вовсе. Участники фольклорной группы "Чехомор" вынуждены подрабатывать не только на свадьбах и похоронах, но и в лифтах, и в травести-клубах. Абсурд нарастает, как снежный ком. Всё это обильно сдобрено звуками музыки - ещё бы, ведь главные герои музыканты.
Зеленка тут и там раскидывает капканы и капканчики - странные фразы, загадочные эпизоды. Кажется, внимание его сосредоточено на сугубо творческих проблемах - что лежит в основе творчетва, откуда возникают новые творческие импульсы, может ли подражание быть благотворным и так ли важна проблема авторства.
И всё-таки фильм не об этом. Уморительно смешной эпизод с трусами (музыкантов на пресс-конференции спрашивают, какие именно трусы носит Ноговица - длинные или короткие) здесь ключевой. Насколько хорошо мы знаем людей, живущих с нами бок о бок? Знаем на всех уровнях - от трусов до состояния души? И ценим ли мы тех ангелов, которые оберегают нас в год дьявола?

P.S. Посмотрев фильм, включили телевизор. По каналу Mezzo показывали известного чешского музыканта Ноговицу - живого, здорового, настоящего:)

- Непременно надо сходить на Марка Пекарского, - сказала моя подруга лет пять назад. - Я его слышала несколько раз в Питере, это совершенно очаровательно и ни на кого непохоже.
И мы пошли на концерт Пекарского, который собственно концертом назвать трудно. Это было действо, а поскольку в сем действе активно участвовал не только знаменитый ударник со ученики, но и Дмитрий Александрович Пригов, действо плавно перетекало в балаган. Это было очень громко, очень ярко, уморительно смешно и возмутительно талантливо. Часть публики в ужасе бежала, часть неистовствовала.
После этого мы слушали Пекарского в "Доме", где атмосфера была совсем другая - более домашняя и более располагающая. Публика пришла подготовленная, эпатировать никого было не надо, но Пекарский оставался верен себе. Он шутил, задирался, временами изображал оракула, временами был убийственно серьёзен. Несмотря на общую душевную атмосферу перед нами снова разворачивалось представление. Видимо, по-другому Пекарский не хочет, не может, не умеет. Роль клоуна, причём клоуна рыжего, по просту говоря, арлекина как раз по нему. Что вовсе не мешает ему быть выдающимся ударником, прекрасным педагогом, замечательным знатоком музыки, вдохновенным собирателем ударных музыкальных инструментов и прочая, и прочая. Так же, как не мешает превращать каждый концерт в просвятительскую акцию.
Идя на концерт Пекарского готовишься услышать бой барабанов, космические трели, рёв бомбардировщиков, стрекот печатных машинок и - тишину. Его царство - это царство звуков и царство ритма, который и есть основа любой музыки. Любителям благозвучий здесь делать нечего, зато почитателям минимализма есть где разгуляться. Каждое выступление Пекарского (последнее, состоявшийся несколько дней назад, не исключение) - это цирковое представление, прочищающее могзи и очищающее душу. А как же иначе, ведь цирк - это очень серьёзно.

Великая скрипка гениальна самой своей интонацией: даже если просто играть на ней гамму, в звуке будет
особенное чувство. Вуди Аллен

Это самый странный концерт на моей памяти. Не то, чтобы мы ждали от него чего-то сверхъестественного. После того, как пару недель назад мы побывали на двух концертах подряд - оба в Германии, оба фестивальные, в обоих солировали музыканты мирового уровня - причём с первого сбежали в ужасе, а на втором рыдали от восторга, я вообще ничего не жду от концертов. Слишком многое должно совпасть, чтобы чьё-то выступление реально стал событием твоей жизни.
Перед концертом выяснилось, что билеты не проданы, случайной публики в зале устрашающе много и, кроме Перлмана, в концерте участвует аккомпаниатор. Играют сборную солянку, с бору (из каждой эпохи) по сосенке - Леклер, Бетховен и Стравинский (программа до последнего момента не разглашалась).
Барочную музыку я знаю поверхностно, о том, что Леклер является основателем французской скрипичной школы, даже не подозревала и слышала его, скорее всего, впервые. И была поражена магией звука. Собственно, представить, что это барочная музыка было сложно, да это и не имело никакого значения. Это была музыка вне времени, обнажённая суть музыки. Звук скрипки очаровывал. Говорила всегда и готова повторить: эта самая певучая скрипка, которую мне приходилось слышать. Перлман остановился на одной состовляющей - мелодии, и вёл её уверенно и красиво. Аккомпаниатор был незаметен, собственно, он был тем серым фоном, который оттенял и подчёркивал всё великолепие Большого Мастера. Дух захватывало: если неизвестный Леклер так хорош, что же будет с Бетховеным?
А ничего. Скрипичные сонаты Бетховена сложны и требуют диалога. Диалога получиться просто не могло: фортепиано гремело, тужилось, пыталось соответствовать, но... Скрипка же плела кружева: красиво, высокотехнично, практически безупречно. И скучно. Искра не высекалась. Трактовки не было, было исполнение. Оно восхищало, изумляло, завораживало, но не трогало. Абсолютно.
После этого я ждала второго отделения с тревогой. Пару лет назад я болела Итальянской сюитой, включая её иногда по несколько раз на дню. С тех пор страсти поутихли, но переслушиваю я её регулярно. Перлман сыграл её как нечто напоминающее церемониальные танцы. Весело, непринуждённо, выделив лирическую тему второй части, сгладив и замазав все углы, неровности, шороховатости. Получилась милая, вполне красивая, весьма незамысловатая, даже незатейливая вещица. Этакий милый пустячок. Творческое кредо музыканта было продемонстрированно во всей красе: музыка самоценна сама по себе, не надо заморачиваться, искать трактовки, что-то выдумывать, помнить о преемственности, стилях и направлениях. Музыка - это шаманство, магия, чистая позитивная энергия, это либо чистая лирика, либо сплошное веселье. посмеяться и поплакать - разве этого недостаточно? Мне нет. Но я готова признать, что и такой взгляд имеет право на существование. Тем более, при таком качестве звука.
Потом были бисы: нарезка скрипичных шлягеров всех времён и народов, фрагментарная, лишённая какой-либо логики, но очень эффектная и мелодичная. Народ радовался, буквально ликовал. Девушка слева, всё второе отделение изучавшая программку, девушка справа, единственной целью которой было нащелкать побольше кадров своим мобильником (несмотря на дважды озвученную просьбу этого не делать) и потный мужик сзади, отпускавший пошлые комментарии, вскочили и апплодировали стоя. Мужик при этом продолжал бормотать: "Только продолжения не надо". Люблю московскую публику за простоту и отзывчивость.

Как-то так получилось, что в последний год мы окончательно бросили пить. Не то, чтобы мы раньше сильно закладывали за воротник, но чтоб пить бутылку пива на двоих да ещё чуть ли не целую неделю - это уже настоящий кризис. В общем-то мы к этому совершенно не стремились, само как-то получилось.
Вообще из всех напитков я предпочитаю сладкие, в том числе вино и, по возможности, пиво. Так что нет ничего удивительного в том, что свои немецкие возлияния мы начали с мальца. Мальц в России практически не продаётся и известен мало. Варят его  из тёмного солода и сахарного сиропа - вкус соответствующий. Мальцев в Германии великое множество от самого простого, производимого для дешёвых супермаркетов типа "Лидла", до изысканных баварских в красивых бутылках и с кучей медалек. Мы отдали должное и тому, и другому. Напиток этот по определению безалкогольный (или слабоалкогольный, если считать алкоголем 1,8 %) и чрезвычайно привлекательный для любителей сладкого.
Дальше - больше. В странствиях по Люнебургской пустоши забрели мы в лавочку, где продавали вино. Вино, можно сказать, домашнее, произведённое из разных вкусных ягод, типа вишни, черники и ежевики, но никак не винограда. Яркой особенностью данного продукта является то, что готовится он на меду. Конечно, мы не удержались и купили кирш. И выпив его с необычайной лёгкостью, сильно пожалели, что купили всего одну бутылку. Впрочем, потерю оказалось легко восполнить - вино это в Нижней Саксонии довольно популярно и купить его совсем не сложно. Но пришло время федервайзера. Бродя по праздничным улицам Люнебурга и наслаждаясь процессом изготовления корзин, ковки гвоздей, плетения кружев, а также старинными музыкой и танцами, мы обратили внимание, что практически все присутствующие хлебают какую-то мутноватую брагу. Движимые любопытством, мы писоединились к ним и таким образом познакомились с этим самым федервайзером - недозрелым вином, весёлым, игристым, сладким и несмотря на заявленные градусы совершенно безвредным. Подруга моя, не желая повторять ошибки, пошла и тут же купила две бутылки. Ну, и полагающийся к нему цвибелькухен (в смысле, луковый пирог). Вот так мы и выдули три бутылки винища за три дня. И ни в одном глазу.